Design & Branding Insights

예술가와 디자이너에게 창의력은 생존력이다. 하지만 창의력은 영감이 번쩍이는 순간의 결과가 아니라, 경험·사고·협업이 구조화된 학습 과정 속에서 길러지는 능력이다.따라서 워크숍은 단순한 수업이 아니라 ‘창의적 사고의 근육’을 훈련하는 실험의 장이어야 한다.

예술 전시회는 단순히 작품을 나열하는 자리가 아니라, 하나의 이야기로 관람객과 교감하는 공간적 서사다.
좋은 전시는 작품의 나열이 아니라 ‘감정의 흐름’을 설계하는 스토리텔링 구조를 갖고 있다.

한옥은 오랜 세월 한국의 정서를 담아온 가장 한국적인 주거 건축이다.
하지만 오늘날의 한옥은 단순히 옛집이 아니라, 현대적 라이프스타일과 감성을 담는 새로운 공간으로 진화하고 있다.

도시의 풍경은 예술을 만날 때 비로소 사람의 얼굴을 닮는다.
그중에서도 공공미술(Public Art)은 지역의 일상 속에 자연스럽게 녹아드는 가장 인간적인 예술 형태다.

스타트업에게 브랜드 아이덴티티는 단순한 로고나 색상이 아니다. “우리가 왜 존재하는가” 를 시각적으로 말하는 언어다.

이 글에서는 세계 주요 도시에서 지역 문화가 건축 디자인에 어떻게 녹아들었는지,
그리고 실제로 내가 현장에서 경험한 도시와 건축의 감정적 연결을 함께 살펴본다.